国际米兰
标题: [讨论]摇滚怎么了?如今谁还要摇滚？ [打印本页]
作者: AZOV 时间: 2006-7-5 07:25:50 标题: [讨论]摇滚怎么了?如今谁还要摇滚？
接下去，许巍为我描述了两个场景，他说他经常能想起那时候的自己。
场景一：夏天，许巍光着膀子练琴，头顶一块毛巾，脚底下踩着一盆凉水。那时候部队里夏天当然没有有空调，特别热，而且许巍还住在顶楼。就这样，他一天十个小时地练琴。
场景二：西安四医大有一个剧场，许巍当时就住在剧场里边，在剧场二楼的木板阁楼里。每天没有人，不演电影的时候，剧场就是空的。许巍这时候就会从阁楼下来，一个人对着那个空剧场，搬个凳子拿把箱琴在那儿唱，想象着有一天自己会像崔健一样。
------ 查可欣ＢＬＯＧ
＜一＞ ＸＷ
当许巍在做这些事情的时候，可曾预想自己将来的某一年某一月某一天，会孤身撑起整个大陆音乐的天空，毫不夸张的说，没有他，整个唱片市场会变得苍白无力．缺乏来自心灵的声音，连一向张狂的窦唯也毫不吝啬对许巍的赞美：他现在只听许巍的音乐．难道要容忍那惺惺作态，无耻之极的炒作来残害我们，还有我们的同龄者．
每个人的思想都是独立的．都是孤独的．当我一再支持许巍的时候，会有很多人厌恶他，就如同我厌恶那些蔡啊杨啊．但这丝毫不是膜拜，更不是迷信．我对某个人某个时候和哪个女人在一起，某个时候带某个女人在某栋别墅过夜毫不感兴趣．我只想听到好歌，好的音乐．
其实＂好＂这个词也是带有很强烈感情色彩的．我认同的不代表他们认同，而他们认同的不代表我认同．一个人对音乐的敏感与共鸣，会受到其成长．环境．文化．兴趣．．．很多事物的影响．就我而言，现在还不曾对许巍的音乐感到厌恶，也许有一天我会，到那个时候我会毫不犹豫的把他扔进垃圾堆．没有人能够永远，没有人能够统治，尤其在这种无法用物质来描绘的思想世界．每个人心里都有一个梦，都有一种旋律，都有一张五彩斑斓的图画．轻易不会妥协．
＜二＞ 摇滚
郑钧：我差不多有一年时间就没上课，每天一起来第一件事就把吉他抓过来，“铿铿铿”在床上开始弹。弹到吃午饭的时候，同学或者女朋友帮我在餐厅里把饭打回来，吃完饭我接着弹，“铿铿铿”。弹到晚上停电了，大家都睡了，我就睡了，或者就拿把箱琴跑到外头，到洗手间里边再去弹。简直是着魔了。
临走的时候佐罗（知名音乐人）讲起了以前的一个故事：当年“黑豹”已经有一些名气的时候，在一间酒吧演出。那时“唐朝”刚出道不久，也想在这个地方演，但酒吧说我们已经没有钱可以付给你们了。“唐朝”就说，没关系不用给我们钱，只要每个人能管一个盒饭就行了。
－－－－查可欣ＢＬＯＧ
当我看完这两段文字的时候，内心感触颇多，同样是年少轻狂，同样是激情澎湃．为什么他们能坚持自己的信念和追求．而我还有很多同辈却只能无限制的妥协和后退．只到触摸了生活的边缘，才开始认真过着平庸的生活．
其实我对摇滚一点也不了解．其实世界上也没有对摇滚有过什么具体的定义，不一定非得充满杂音．充满歇斯底里的吼叫才算摇滚．从我看来，它仅仅代表一种态度，一种对音乐的态度．就如我们对生活的态度一样，只要自己觉得幸福那就是幸福．在音乐里，只要是来自于心底的旋律，只要是为了音乐而发出来的声音，都应该归于摇滚．
其实有的时候，作为听众来说真的很难分清具体的界限，比如五月天．零点乐队到底算不算摇滚？郑钧．朴树到底是不是摇滚？我承认我是一个没有什么音乐知识的人．我无法做出专业的评判．不过每个人心里自然有一面镜子，当你听到优秀音乐的时候，就会为它而高兴而疯狂，甚至哭泣．这个时候还须区分它的形式吗？从这个角度来看，只要是感人的音乐都算是摇滚．
摇滚这个词在中国属于敏感的字眼，就如同中国足球一样．只有投身其中的一小部分人能体会到其中的快乐，而所有局外人都像是围观的评论员，所有的评论词也都出奇的一致，那就是个骂字．所以出现了一种奇怪的现象，中国听众其实内心渴望好的音乐出现，但一旦有精致的作品出来，却往往难逃口诛笔伐的悲惨命运．难道这些音乐人没有用心做吗？肯定不是，每一首作品其实都是很用心做出来的，只不过每个人的口味不一样，欣赏水平不一样，而中国现在又不足以出现让大多数人都认可的音乐作品．所以这种悲惨的局面还将继续，我们能做什么．只能竖起耳朵倾听了．
还有一种奇怪的现象，类似于很多中国人都向往回到大唐盛世的年代，或者大汉王朝的时代．很多听众都向往回到中国摇滚最辉煌的９０年代．他们沉迷其中，丝毫没有想要回到现实的意思．极端的否定当代音乐人的努力，大凡是９０年代后的作品，大凡是没有偾世的情绪，都不值得他们来欣赏，更不用提崇拜了．他们希望回到那个崔健和磨岩三杰的朝代．时代在进步，思想在进步，音乐也在进步．更重要的是做音乐的人在进步．比如三杰中的张楚．何勇，以前为什么作品那么优秀，他们承受了很多痛苦和压力．经历了很多人情冷暖．世态炎凉．他们能够写出反映大多数心声的作品．每一词每一句都是那么的真实．而现在呢．他们都功成身退．过着逍遥自在的生活．他们已经脱离了群众，变成了不食人间烟火的文化人．我们怎能再要求他们写出极赋共鸣的音乐呢？因为环境变了，人变了，思想也变了，音乐岂能不变？
时代在变，生活在变，思想在变，旋律在变，追求在变，理想在变，在这个充满变数的年代，我们没有理由苛刻．肯定他人，欣赏他人，鼓励他人，中国摇滚需要力量．这种力量来自何处．来自你心来自我心．来自每个普通人的心．
[此贴子已经被作者于2006-7-5 8:54:07编辑过]
作者: AZOV 时间: 2006-7-5 07:26:30
我们总是要为乐评人对流行与摇滚的喋喋不休所心烦，我们只是一群只为一段旋律、一段歌词甚至一个音符欢呼沸腾的乐迷，并且始终坚信，摇滚乐没有老师、没有教条，只有热爱它的歌迷。
当我们不由自主地来到这个世界，就注定了一种不可逃避不容置否的生存状态。战争与和平，死亡与复活，公正与黑暗，欢乐与忧伤。人类从此变得越来越缺乏保护，也越来越需要保护。肉体的折磨和衰亡有医生和牧师，可精神的枯萎却难以治疗。这时，摇滚乐诞生了，不！准确地说，横空出世了。
在那个时代，类似魔鬼的预言：“超越贝多芬，把这个消息告诉柴可夫斯基。”摇滚正以它轰隆隆的脚步，去验证去征服每一所灵魂的家园。魔鬼最终化为了天使，一个迷途的天使。从它初露面的那一天起，社会的动荡和人内心世界的危机给所有人都带来了深深的思索，他们在震耳欲聋中如梦初醒，天才们和革命家们以前所未有的才气和反叛精神改变了整个世界的流行文化，动摇了社会一路沿袭下来的陈规陋习。上世纪六十年代的摇滚乐成了天才和革命的代名词。摇滚时代开始了，它有如一颗流星，最灿烂，最夺目，最精彩的也就在刚开始那一刻。
当我们迈进20世纪90年代的门坎，战争依然存在，但毕竟是小范围的；罪恶依然存在，但毕竟在控制之下。物质给人的压力越来越小，但人类给自身的精神压迫大大增强了。人性的冲突从未有过的剧烈，一方面沉缅于自己营造的癫狂生活，另一方面又想成为灵魂的探险者。如同尼采笔下的一句诗：“我漫游在自己的思潮里，听从思想的召唤，哪怕是罪恶的召唤。”颓废、睁着眼睛睡觉成了时代的表情，说不清这是喜剧还是悲剧的表情。
一切就从这里开始然后又从这里结束，我们的这个时代？摇摇欲坠的时代！
作者: AZOV 时间: 2006-7-5 07:27:51 标题: 中国摇滚十大经典
1.《一无所有》：这没什么可说的,没有这首歌的横空出世,哪里来的中国摇滚。
2.《新长征路上的摇滚》：这首歌提供给我们的意识是深不可测的,老崔就是老崔,在今天,这首歌仍有相当积极的意义,深邃的人文思想加上纯正流畅的器乐,这是伟大的结合。
3.《梦回唐朝》：中国最出众的重金属,唐朝创立的不仅仅是一杆重金属大旗,还有他们浪漫的新古典主义,中国老朽陈旧的诗歌与京剧唱腔被其赋予了全新的意义,这是中国唯一一支伟大而纯粹的乐队,难怪台湾音乐制作人小虫听过此歌后,概叹道:港台一百年也出不了这样一首作品.而这首歌带来的负面影响则是以后的“民族主义摇滚““中国特色的摇滚“,这种论调与一直被鼓吹的“走中国特色的社会主义道路“的自欺欺人有异曲同工之妙,但唐朝不应对此负任何责任。
4.《国际歌》：这首歌初出之时,被无数无产阶级卫道士骂的一无是处,可在大多数人听过这首歌之后,却认清了那类人的伪善嘴脸.记得当初不少初出茅庐的乐队在开始自己的演唱会时,都不约而同的选择了这首歌作为结束曲,唐朝可不仅是把这首歌配上五和弦三连音那么轻松,而是真正告诉了未来的摇滚人摇滚的意义何在,但遗憾的是,仍有一部分人在听过这首歌之后,有了一种“找到组织了!“的感觉,从而出现了一批摇滚人中的流氓无产者和投机分子,以及一批狗尾续貂的翻唱跟风之作。
5.《无地自容》：这首歌的流行基准使得他迅速火遍神州,他首先征服的是还不适应摇滚的国人的发软的耳朵,由于是与香港人的签约合作,香港菜农们的造星与创收意识造就了这支乐队,但歌本身全无香港乐坛的浮华与奢靡之气,硬气十足.在今天看来,这不是一首异常成熟的作品,但这首歌使得更多人接受并深入了摇滚,相信今天无数手操响器的弟兄们听到这首歌时都会感到异常亲切,虽然其意义来自另一个不很积极的角度,但伟大的作品就是伟大的作品。
6.《姐姐》：这也许是中国最具人文意识和思想的作品,但遗憾的是,这首歌中所蕴含的愤怒和绝望没有几个人能听得清,更多的人仅仅是通过这首歌认识了张楚而已,而在张楚带给我们更多他的作品和传奇故事之后,我们仍能发现这首歌的意识涵盖力是中国首屈一指的.
7.《姑娘，漂亮》：何勇带给我们的是他比老崔更具体更直接更愤怒的愤怒,因此,他的歌带有鲜明的朋克色彩, 说他是中国最早的朋克也不为过,当这首歌在京城呼啸而过时,更令人痛快的是他给了绵软贫血的香港乐坛一记响亮干脆的耳光,何勇得毫不容忍使得香港乐人在他面前显得那么猥琐而有气无力,这才是朋克,另外,《钟鼓楼》让我们发现何勇原来也蛮收放自如的。
8.《我的秋天》：这首歌没有在中国大面积地流行是件让人困惑而又欣慰的事情,这首歌首先枪毙的是中国一些号称民谣的东西,民谣摇滚既出,民谣就可以收拾收拾去世了,这首歌让我们认识到民谣首先来自的是心灵而非大街小巷,爱情,这首歌的爱情让所有香港的那捆爱情骗子显得更像是琼瑶妈妈桑的干儿子女儿之类的。
9.《祖先的阴影》：这首歌带来的是复古主义和黑色重金属,超载更多带给我们的是他们标准的金属乐队和乐手形象,与唐朝相比,他们在台上更具活力,五个人一起精准地甩动长发的情景总让人热血沸腾,但这往往掩盖了他们意义深刻的思想。
10.《红旗下的蛋》：老崔在他推出《一无所有》十年后,以这首歌为一切已经庸俗不堪的POP艺术做了终结,而这些东西却正在大行其道,老崔永远是后现代的.老崔的地位今天依然屹立不倒是无可争议的, 但这也是中国摇滚的悲哀,我想这些东西写在五年前更有意义,但现在也未尝不可回头望一下。
作者: vickixiong 时间: 2006-7-5 09:54:40
偶对摇滚总是提不起兴趣啊，不知道是为虾米？这也可能是摇滚低迷的一个原因吧，汗，偶有这么有影响力吗。
作者: 天帝 时间: 2006-7-5 10:42:31
年轻时喜欢摇滚，也摇过，也滚过
作者: 花心贝 时间: 2006-7-5 10:44:44
<P>对摇滚不感兴趣的说....</P>
作者: 嬉歡蓅ゞ蒗 时间: 2006-7-5 10:45:14
<P>8喜欢~~就是不喜欢~~喜欢安静的</P>
作者: DJP 时间: 2006-7-5 12:46:18
内地的摇滚因为实在太摇滚,吸引力很差,还是喜欢BEYOND的风格!
作者: 卡纳瓦罗117 时间: 2006-7-5 13:11:59
<P>http://www.andy173.com/bbs/uploadfile/2006-3/200632321232372423.mp3</P><P>一直都挺喜欢许巍的，去年还来过俺学校。。。。。</P>
作者: DJP 时间: 2006-7-5 13:16:53
去干什么啊?演出?真好啊!
作者: 卡纳瓦罗117 时间: 2006-7-5 13:19:45
<B>以下是引用<I>DJP</I>在2006-7-5 13:16:53的发言：</B>
>
去干什么啊?演出?真好啊!
去开歌友会，在学校的露天广场上，不要门票的那种，人不是很多，去的人都是些有些品味的，比如我，
一直以来，许巍那种随意的个性是我感觉最舒服的
作者: DJP 时间: 2006-7-5 13:22:24
<B>以下是引用<I>卡纳瓦罗117</I>在2006-7-5 13:19:45的发言：</B>
!
去开歌友会，在学校的露天广场上，不要门票的那种，人不是很多，去的人都是些有些品味的，比如我，
一直以来，许巍那种随意的个性是我感觉最舒服的
嗯!一般的人都不太感冒,还是你品位超高啊!!!!!!
[此贴子已经被作者于2006-7-5 13:23:38编辑过]
作者: 国米地韩国饭 时间: 2006-7-5 13:27:19
<P> 一句话~`
</P><P> 类地摇滚太自我~不肯接受些新的东西~~~```</P>
作者: DJP 时间: 2006-7-5 13:44:30
<B>以下是引用<I>国米地韩国饭</I>在2006-7-5 13:27:19的发言：</B>
<P>一句话~`
</P>
<P> 类地摇滚太自我~不肯接受些新的东西~~~```</P>
这些人都太孤僻,太自大,看看窦唯,真实可悲可怜!
作者: scholl1401 时间: 2006-7-5 14:27:42
<P>自己磕摇头丸就OK了</P><P>另外对小卡这句</P><P>表示强烈B4！</P>
作者: Emer5 时间: 2006-7-5 14:49:34
我只喜欢许巍和郑钧,他们的音乐很真实!!
[em06][em06][em06][em06][em06][em06]
作者: 竹园小区 时间: 2006-7-5 14:51:45
偶也不是太喜欢摇滚！
作者: kyo20003698 时间: 2006-7-5 16:48:09
中国摇滚十大经典
全部都很喜欢,,,,
作者: bear0306 时间: 2006-7-5 17:27:07
太长了,坐下来慢慢看
作者: 卡纳瓦罗117 时间: 2006-7-5 18:09:59
<B>以下是引用<I>scholl1401</I>在2006-7-5 14:27:42的发言：</B>
<P>自己磕摇头丸就OK了</P>
<P>另外对小卡这句></P>
<P>表示强烈B4！</P>
MD，要是你去了，就不会有这么强烈的反应了
作者: 七品茶 时间: 2006-7-5 18:31:31
<P>许巍,我喜欢...</P><P>其他人...米听过</P>
作者: IntertIMe 时间: 2006-7-5 20:37:41
<P>我实在不明白楼主什么意思......</P><P>但是喜欢XW的音乐.....</P>
作者: 乔乔 时间: 2006-7-5 21:31:07
<B>以下是引用<I>IntertIMe</I>在2006-7-5 20:37:41的发言：</B>
<P>我实在不明白楼主什么意思......</P>
<P>但是喜欢XW的音乐.....</P>
我也不明白楼主的意思
是在感慨？
作者: 乔乔 时间: 2006-7-5 21:32:32
<P>晚安，我的操蛋北京
●魔教(小马哥)「语人中国」 </P><P> 一．我将在今夜的雨中睡去
五月，朋友和我去见朋友，打开的房间里，飘出了摇滚乐。小心翼翼地判断以后，我轻声问道：“鲍家街43号的新专辑？”
“第二张的，上个世纪的歌声了。”朋友轻轻答道。
今夜，天降甘霖。
同事问我：“老天爷是男是女？老天爷撒尿，总要有个说法。”
今夜无以成眠，梅子熟了，熟了很久，难得下雨。听一听《晚安，北京》吧，我心底的北京。
我记得于坚在《尚义街六号》里说道：
“我们常常提到尚义街六号
说是很多年后的一天
孩子们要来参观”
于坚已经老了，他的尚义街六号留在1984年。
1984年是一个伟大的年份，乔治．奥威尔的《1984》，1985年是《时代周刊》的邓小平，1986年是崔健的中国──1970’S聆听的中国。到了世纪末，1970’S才站在舞台上，出现在鲍家街43号的北京里，《北京的乐与路》里。
在这个世纪里，我刚刚度过Kurt Cobain的27岁。在今天，我已经比Cobain苍老。
这不是一个纪念的时代。
二．风会随子夜的钟声北去
1993年的我，那么热爱摇滚。崔健在上海举行演唱会，记得门票300多块，我和朋友汗流浃背的在第一天的上午赶去，没有买到票。在那个七月的晚上，我们喝着啤酒决定，再见了，崔健！
上海本土的铁玉兰乐队莫名其妙的出现了。94年的2月，我冷冷地听完“九频道娱乐总汇”的表演，面无表情的回家。
Kurt Cobain 死了。
科本（Kurt Cobain，柯特．科本，Nirvana乐队主唱）以后，我不再热心摇滚，我也不再去理发店。直到有一天，我发现街头青年的头发比较长，《东京爱情故事》在播放，我告别了长发，回到自己的身边。
在现代社会中，一个人二十六岁以后，才算是一个成年人。朋友因而对我们的到来非常愤怒：“带着口罩来我这儿，进门就洗手，就算你们是非典病毒，我也不会怕你们。”
“我们都这么老了，活着都不怕，还怕非典？早都过了二十六，死不为夭！有钱人怕死，有钱人要享受生活，我们这般平头百姓，早死早投胎，有啥大不了的。”
朋友的愤怒势不可挡。
“戴口罩让别人有安全感，认为我们是安全的。不戴口罩，不免有扰乱社会秩序的嫌疑。”我尴尬的回答。
三．我曾在许多的街头失眠
听鲍家街43号的朋友，在科本以后，不愿意出门。不听摇滚的朋友，找郑钧签名，用复旦大学餐厅里找到的餐纸。那张纸我看过，只有周晓欧的字比较好认。听鲍家街的朋友说：“玩摇滚的要先练好签名才行，看人家郑钧，多有派头。”
我不喜欢格瓦拉，我从来认为切没有科本勇敢。自科本死后。
我依稀记得，我在街头蜷缩的岁月。我记得那场雾，语文老师突然在我面前问道：“你有什么想法？”我惊惶答道：“老师好！”那一篇关于晨雾的作文，是我唯一一篇不及格的作文。那时候，我不知道崔健会唱《一无所有》。
那张纸最终飘落进黄浦江，朋友说没有一个美眉愿意收留这张纸，他以为郑钧比较有型，一定会有美眉喜欢。
此后，我的朋友喜欢上摇滚。而在那个冬天，我学会了抽烟喝酒；在那个冬天，我听唐朝。
唐朝先知先觉，向科本伟大的饱经折磨的胃致敬：
“来吃一口梦做的晚餐，
把世界放在胃里化成血。”
飘来飘去的唐朝，在上海体育馆，可以不在乎草蜢地祈祷，却不能不在乎上海农民地起哄：“滚下去！”
没有尽头的《飞翔鸟》，科本不是耶稣，因为科本不能复活。科本诉说的，只是黑豹的《DON’T BREAK MY HEART》。
四．你要我哭，我没有了名字
丁武唱到：“别想把黑暗放在我的面前，太阳已生长在我心底。”和黑豹一样，在第一张专辑以后，唐朝也死了，唐朝真正向Nirvana致敬的专辑，成了黄粱一梦。张矩如平路一样骑着摩托车撞向了卡车，“亚洲最伟大的吉他手”刘义军离开了，只留下忙着“偶尔吸点大麻”的丁武和沉默的赵年。
1970’S接着唱：“别想把谎言放在我的面前，太阳已生长在我心底。”
我无法欺骗自己，今天听Nirvana，依然会激动。但是我听在陈升的《ONE NIGHT IN BEIJING》(《北京一夜》)的时候，已然忘却了那个冬天。
张元那时候还是小混混，投身于MTV的新世界，期望寻找一条冲天捷径。崔健的《快让我在雪地上撒点野》获得美国MTV的亚洲区第一名，《一块红布》获得旧金山金门特别奖。张元成功了，张元继续拍《北京杂种》。张元NB，DV玩得厉害。我收全了张元镜头下的崔健。
我依然记得那个北方的冬天，凌晨三点，敲开朋友的店门。在零下16度的街道上，我们唱着张楚的《姐姐》，那条街道的积雪很厚，而空气很干燥。我们只穿了一件毛衣，表明我们经过了秋天。
那时候的牛仔裤很牢，可以穿上几年。在月光下的街道上，只有我们的脚印留在了新鲜的积雪上。
罗琦的眼睛瞎了一只。自此以后，从南昌出来的指南针就找不到北。中国革命找到北方，没有被啤酒瓶打瞎眼睛。
五．因为有心，所以才有秘密。然而大部份的时候都是些痛楚
1995年上海的城市英雄是江湖老大范志毅带领下的申花，1970’S的毛头小子还没有准备好，已经站在城市的巅峰之上，祁宏、谢辉、吴承瑛横空出世。1995年不属于铁玉兰。1995的北京，乏善可陈。
我看到一本地下摇滚的杂志写道：“摇滚即政治！”我轻轻地笑了，仿佛我的朋友轻声回答我的问题一样。
丁武在张矩以后说：“钱对我们并不重要，我们半年就能出一盘带子，但我们不能这样做，我们是把音乐当自己的责任。”唐朝的《演义》真烂，我苦等了那么多年，既没有听到唐朝对科本的致敬，也没有听到摇滚。
罗琦再一次出名在98年，南京，吸毒。
作为中国摇滚教父的崔健，找到了子曰乐队，崔健现在玩思想了。崔健玩思想玩不过王小波，至少拍过《东宫西宫》的张元，有这个自知之明。
艺术家之所以是艺术家，因为思想。崔健做摇滚还行，做思想，连我都做不过。崔健比雪村强，雪村的歌曲，比子曰还烂，旋律上。
我和我的朋友们在摇滚上达成的唯一共识是：“子曰很烂。”这个“中国最具本土性的摇滚乐队”，就一个字：“烂”。对于吃着美国垃圾长大的1970’S来说，只有更烂，没有最烂。
1970’S都忙着做爱去了。
我小心翼翼地问朋友：“你这些年都这么堕落？还听摇滚？你现在听贝多芬才正常。”
朋友说：“这几天才听，每晚都听莫扎特，人都没精神了。鲍家街的旋律还行，歌词也说得过去。”
我那签名的朋友继续问：“零点也不错。”
“零点是垃圾，完全没有43号的穿透力。中国人只能接受旋律与歌词，我也一样。零点只是还能听。”
子曰可以搞出第一流的旋律，然而子曰摇滚。子曰是诚实的。自称“人民音乐家”的雪村，在春节晚会上的旋律，有如地狱之声，即使我这双饱经PUNK折磨的耳朵，也无法接受雪村的“另类”。
我仿佛听到子曰的仙乐飘飘。
六．不了解自己，甘心做你的影子，就这样紧紧而无助地跟随着你
这么多年过去了，我一次来到朋友的“新”家。
“好像缺一点什么，女主人在哪？”我笑着说。
“操！找一个让我虐待的女人哪有这般容易？”朋友瞪着我说。
“谁知道到时候谁虐待谁啊！指不定到时候我都没办法到这儿来了。”签名的朋友一脸不屑地说道。
“呵呵，谁不知道谁啊。”朋友从鼻腔中表示了他得藐视，也许是赞同。
“日本人的SM世界第一，这是我唯一和日本人一般见识的地方。”签名的朋友继续不厌其烦的贩卖着他的SM理论。SM是一门高深的技术，一种艰难的行为艺术，一个真正美学意义上的对人生的直接关照……
下半身写作的诗人仿佛也是这个观点：操蛋也要操出王者之气。
1994年的张元，拍了崔健的《飞了》。一群老头老太坐着，一群漂亮姑娘扭着秧歌，不知道是《飞了》感动了老头老太，还是漂亮姑娘。他们似乎被感动。崔健说他的音乐感动了老头老太。《北京的乐与路》里，打着太极拳的老大爷，向崔健致敬！
那个年代出土的摇滚，都会在招贴的屁股上，和“魔岩文化”并列着“中国音乐家出版社”。有文化有音乐的摇滚，不免让1970’S仰视。
子曰之所以被崔健看中，大约在“思想”吧。缺啥补啥，仿佛如今的网络，看到反对政府的家伙，都被尊称为“勇士”一般。不遗余力支持摇滚的上海《音像世界》，忍无可忍地推出了另一个版本，《IN》。
拉脱维亚有一座面向大海的圆形石碑，上面写着：“纪念那些死在海上和将要死在海上的人们。”</P>
作者: 乔乔 时间: 2006-7-5 21:34:02
七．因为我不放心我自己，才将我的生命托付了你
平路说：“我就把它起个名字叫黑旋风李逵，我也不知到他以后会怎样，但是至少，名字先NB了。”
平路是《北京的乐与路》的主人公，生于1976。
尹相杰当年混得很惨，还有谢东。1993年的《某某人——中国Rap》，我慷慨解囊，其实，那时候，我比尹相杰穷多了。一首和Rap毫无关系的《笑脸》，走红是早晚的事情，我不知道唱了《不是我不明白》的崔健，是否明白了一些。
尹相杰明白得更透彻，《纤夫的爱》成为流行垃圾的经典。
许多人失踪于海上，只有死在海上的人才会被纪念。
“这是一个饱经沧桑的傻子发出的声音，他其实更愿做个柔弱而孩子气的诉苦人。”科本在遗书里写道：“可自打我7岁以来，我总的来说就对人类充满了仇视，仅仅因为人们似乎太过容易地友好相处，而且还会同情，同情！仅仅因为我觉得自己对人们有太多的爱与同情。”防佛我的冬天，我的那场弥漫一生的雾。
食指说：《这是四点零八分的北京》。
在1968年12月20日：
食指“终于抓住了什么东西，
管他是谁的手，不能松，
因为这是我的北京，
这是我的最后的北京。”
八．因为有你，所以才有等待，等待情人风中依稀的身影
2003年的5月，在朋友的家里，我发现DV。
何勇上一次出名，因为自杀。崔健上一次出名，已不可考。
我记得那个夏天，在复旦研究生宿舍楼的楼顶上，我的朋友说我的牛仔裤很烂，轻易的将跟随我三年的“苹果”撕出几个口子。早晨，我第一次那么热烈的期待服装店开门，若是穿着破烂且有几条大口子的牛仔裤，我将成为人们眼中搞摇滚的了，我不能玷污摇滚。我的朋友喜欢穿有着口子的牛仔裤，他买的LEE，要500多，而穿上半年，想想办法，就可以撕开两条口子。不要用剪刀，要自然。如果裤子有两条口子，要卖到700多，他看过，一模一样的裤子，开了口子就值钱。品位不是钱可以完全买来的。朋友信奉：穿一条破破烂烂得肮脏牛仔裤，要像穿燕尾服一般的严肃，这是一种精神，关乎尊严。
忠诚如狗，贫穷如刀。有时候，是冷漠。
1968年的黄翔说：“我是一只被追捕的野兽”
“即使我只仅仅剩下一根骨头
我也要哽住我的可憎年代的咽喉”
94年那拨校园民谣歌手，多是玩摇滚玩出来的。臧天朔出名是因为《朋友》，而不是他的1989，他的Rap。陈劲如农民一般摆弄着他的贝斯，成为二手玫瑰的沉默一员，他已愤怒不再，不会接着唱《逼上梁山》。
“传说从前，水泊梁山，山上住着一群好汉。替天行道，聚义揭杆，扫除人间恶和难。反压迫，杀贪官；不受欺骗，不受招安。百姓称好，官府难安，其实他们都是逼上梁山。”这样的一首歌，在搜索引擎上，既找不到MP3，也找不到歌词。我在怀旧的时候，还要去将磁带翻出来。
这是一种操蛋。
二手玫瑰在操蛋。认真的。
九．情人岂是可以随便说说而已
“散落的风，散落的花，散落的街，失败的人。
风中之吻，融化的过去，散落在北京的空中。”
清醒乐队继续唱着：
“北方的阳光照落那面旗帜，幸福的月亮看着我第一次。
不要哭。
所有一切，白天黑夜，都会被冲淡。”
有种东西，叫做宿命。当你放弃的时候，就会来到。在1994年的颓然中，我写道：
《天安门》
天宽路窄人熙
好坏参差无依
谁在怒目冷对
门前飘扬红旗
“现在玩DV了？这么有时间？”我和朋友一样好奇，迫不及待地问道。
“没有。老爸扔下来的奢侈玩具，老爸不玩DV。”
朋友和我都很失望。DV是一个名词，我们梦想，在能吃饱饭以后，将DV变成动词。
是梦想。我们依然年轻。只要不成为梦，我们便继续年轻。
语文老师对我的少年说：散文要符合规范，形散而神不散。不能想说什么，就说什么。
许多年以后，我才听懂。
我再也买不到可以穿上3年的苹果。中国版本，意味着盗窃。
愤怒如刀，沉寂若血。
十．和平
北京有和平里，上海有和平弄。和平饭店遍布全世界，包括中国，也包括北京与上海。
《和平饭店》属于小马哥。永远。
《北京的乐与路》是张婉婷的经典。
北京和平医院的5月，飘浮着流行性非典型肺炎。
1970’S，生于1993，死于2001年。
张元在寻找。张婉婷在愤怒。《北京的乐与路》表述着死亡，《北京杂种》表述着希望。
在黑麻麻的夜里，人们企盼光明。有人抓住萤火虫，尊称为“光明使者”。逮着那么点鸡巴亮光，就忙着操蛋！
在1979年的希望里，顾城说：“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用他寻找光明。”这是一代人的光明，1960’S黑白分明的眼睛。
在1989年的梦想中，海子说：“我只愿面朝大海，春暖花开”。
海子在光荣与疯狂中，自杀。
在音乐与白酒中，我们很快迷糊。夜已深。朋友的电脑被我诊断为主板升天了，地球人都知道，电容爆浆，主板不存。无所事事的看电视，讨论起CCTV的《夏商周断代工程》，饶有兴趣的知道了“天再旦”。原来，天亮都可以来上两次。仿佛回到中学。
那个冬天真冷。在那个昏沉的夜，在浓雾弥漫的夜，无助地奔跑。
因为，我穿得很少。
寒冷使我清醒。
摇滚仅仅是一种生活。下半身也是一种生活，而不是思想，更不是诗歌。摇滚不是政治，禁止摇滚的生活，才是一个政治。
艺术意味着苦难，意味着永恒的孤独，意味着不朽的拯救。
在光明与黑暗的边缘。
十一．爱
《秋天的童话》的张婉婷，陌生的美丽。《卧虎藏龙》的鲍德熹，迷离的光影。还有老掉牙的罗大佑，也许鲍比达更合适，仿佛三毛更合适取代张爱玲一样。
少年的我，跟着音乐老师唱：“等待着下课，等待着放学，等待游戏的童年。”
年少的夏天，在罗大佑的知了声中度过。
“草鞋是船，爸爸是帆，奶奶的叮咛载满舱，满怀少年时期的梦想，充满希望的启航，启航。”
1970’S，在怀旧中成长。长大了，迫不及待的怀旧。在小资的叛逆与小家碧玉的哀怨之间，1970’S，开始老去。
我纪念作为理想的切，我反对作为政治的切。我和朋友们一致认定，唐朝最好的音乐，莫过于《国际歌》。比如充满爆发力的王力宏，《龙的传人》最好。
《晚安，北京》不操蛋。小资。
沉醉在艺术摇滚里迷幻的Pink Floyd（平克．弗洛伊德），《废墟》（Relics）、《干涉》（Meddle）、《月之暗面》（The Dark Side of the Moon）、《希望你在这里》（Wish You Were Here）、《动物》（Animals）、《墙》（The Wall）、《最后一章》（The Final Cut）。墙在电影的《墙》中倒塌，牛奶、卡车与燃烧瓶。
朋友想记录上海小市民的喜怒哀愁，寻找某种真实。我想去拍摄火车头，那些从我的童年隆隆驶过的蒸汽机车。
1960’S忠诚如狗，1970’S飞翔如猪，1980’S，温顺如羊。
痛苦的金斯堡，在晚年，慈祥如父。
遮住我眼睛的雾，遮住我一生的雾。在那个清晨，我见到了阳光，用我那年轻的眼睛。
十二．同情
晚安，北京！我那干渴沙漠里飘拂在欲望绿州之上的海市蜃楼，我的操蛋北京。
我那埋葬所有希望的北京。
野草在秋天燃烧，星点火光即可点燃。点燃一个夏季的愤怒，点燃愤怒的土地。在冬天，夺人心魄的黑，或者耀眼的黄！
1960’天真，却不傻。1970’S很傻，却不天真。
1960’的死亡，埋葬的是1970’S。
1970’S参加完自己的葬礼以后，才忙碌起自己的婚礼。
1970’S失踪于海上。
北京是一座最大的城。城里有皇帝，有三宫六院，有无数的太监。北京坐落在梦想的墓穴之上。摇滚，是北京的墓碑，上面写着一个字：墙。
DV精神下的北京，仿佛一个墨西哥跳豆。
跳。
一颗豆子，一个虫子。长大了，化作蛾。扑向火焰。
飞翔。
也许在20年以后，朋友拿起DV，却无法在上海找到穷人了。也许在20年以后，我拿起DV，却找不到蒸汽机车了。
在昏沉的夜，1970’S开始了自我意识的觉醒，在他们的梦乡里。
科本在死的时候，还是一个孩子。
玛雅虎
2003－6－28的夜雨中
作者: 乔乔 时间: 2006-7-5 21:34:40
附录A
写给1980’S的DDMM们的线索：忠诚如狗，贫穷如刀
第一节
1．鲍家街43号乐队（NO.43 At Paochia Street）。鲍家街43号成立于93年，鲍家街43号位于北京，中央音乐学院所在地。97年首张专辑《鲍家街43号》出版，98年第二张《鲍家街43号》出版。《晚安，北京》来自于第一张专辑。鲍家街43号乐队的原始成员，目前只有主唱汪峰还在。
2．于坚，诗人。于坚代表作的《尚义街六号》写于1984年。中国当代诗人的中坚。
3．《1984》，乔治．奥威尔(George Orwell)的小说，写于1948年。乔治．奥威尔1950年死于肺结核。《1984》曾经被作为冷战工具使用，一本被严重误读的作品。《1984》表达了对一切专制政府的厌恶，无论是左派，还是右派。
4．邓小平，美国《时代周刊》评选的1985年的年度风云人物。
5．崔健，1986年在纪念国际和平年的音乐会上，演出了《一无所有》。1986年是国际和平年，在那一年里，全球的摇滚乐手联合纪念国际和平，目前著名的大赦国际组织，因此被世人知晓。
6．《北京的乐与路》（Beijing Rocks）是导演张婉婷的个人纪念，张婉婷年轻的时候，组织过女子民歌乐队“墨西哥跳豆”。张婉婷最初玩DV，以后才走上大银幕。
耿乐、吴彦祖、舒淇主演，罗启锐编剧、监制。鲍德熹摄影。音乐总监罗大佑。2001年出品，香港IIB级电影分类。
7．Kurt Cobain，柯特．科本，Nirvana（涅磐）乐队主唱。涅盘乐队是Seattle Grunge的代表）91年的《SMELL LIKE TEEN SPIRIT》，一飞冲天。1994年4月5日，科本死去。生于1967。
第二节．
8．93年，崔健在上海体育馆举办《新长征路上的摇滚》——崔健上海演唱会。原定两场，因为创纪录的高票价与推广问题，只举行了一场。
9．上海第一支出名的摇滚乐队是铁玉兰。当时上海电台的一个摇滚栏目在“九频道娱乐总汇”举行聚会，铁玉兰大受欢迎。
10．1996年的春天，上海街头开始流行长发。《东京爱情故事》的播放，让上海的小市民可以接受男人的长发，因为《东京爱情故事》的一个男主角头发很长。在我剪去长发以后，不少人对我说可惜，正是这些人，以前都在反对长头发。
第三节．
11．“我将在今夜的雨中睡去”、“风会随子夜的钟声北去”、“ 我曾在许多的街头失眠”，来自于鲍家街43号的《晚安，北京》。这首歌出现在《北京的乐与路》中，平路的纪念演唱会上。
12．郑钧与零点在刚出道以后，曾经在复旦进行过宣传活动。
13．科本有严重的胃病，希望借吸毒减少痛苦。科本死前，吸了大量海洛因。吸毒是一种自杀，最痛苦的那种。
14．大约是92年，唐朝与草蜢一同被邀请，参加上海的一个演唱会。唐朝被观众赶下台。唐朝演唱的时候，草蜢在后台烧香，担心自己不受欢迎，因为重金属摇滚的现场杀伤力特别大。
15．科本感觉自己是耶稣，在他的遗书中写着。受难的耶稣。
16．黑豹乐队的《DON’T BREAK MY HEART》，来自于黑豹的第一张专辑。
第四节．
17．“你要我哭，我没有了名字”等标题，来自于陈升1992年的同名专辑《别让我哭》。专辑里面有《ONE NIGHT IN BEIJING》。
18．“别想把黑暗放在我的面前，太阳已生长在我心底。”来自于唐朝第一张专辑的《太阳》。丁武在89年流浪新疆的感受。唐朝在科本死后的一次访谈中，说他们有兴趣尝试一下Grunge的风格。
19．张矩是唐朝乐队贝司手，95年5月11日，撞向卡车。车速过快，发生追尾，死于车祸。刘义军是唐朝乐队吉他手，92年被《SPIN》杂志评为“中国最伟大的吉他手”。当时被宣传为“亚洲”。唐朝94年在香港举行演唱会，当时接受电台采访，丁武“偶尔吸点大麻”。赵年是唐朝鼓手。唐朝被一些人称为“只有一张专辑的超级摇滚乐队”。
20．张元玩DV出身，崔健的MTV几乎都是他拍的。
21．罗琦是指南针乐队的主唱。指南针是一群南昌人组成的乐队。
第五节．
22．范志毅以前偷过郝海东的钱包。1995年的上海申花足球队获得甲A联赛冠军，当年北京球迷在虹口体育场与申花球迷发生冲突，因而开始了中国足球的京沪对决，以后在工人体育场的1：9，成为申花历史上最黑暗的一幕。
23．罗琦因毒瘾发作，被南京的出租车司机报案。
24，子曰乐队是崔健挖掘的。张元和王小波合作的《东宫西宫》。
第六节
25．崔健认为摇滚可以感动任何人。《飞了》的MTV在一个木条搭建的舞台上，年轻姑娘扭着秧歌。在舞台的木条之下，崔健与乐队在现场演奏，台下做着北京某个街道里的老头老太。在演出的最后，老头老太从为襟正坐，变成交头接耳，最后，是一片掌声。张元说，这是完全的现场，召集这些人来，没有对他们提出过要求。
第七节
26．《某某人——中国Rap》，非常粗糙。里面有一首谢东的《笑脸》。1994年那拨校园民谣歌手，多是玩摇滚的出身。
27．食指，朦胧诗的鼻主，《这是四点零八分的北京》是其代表作。
第八节．
28．黄翔，当代诗人，现居美国。
29．臧天朔是1989乐队主唱。
30．《逼上梁山》来自于1994年陈劲的第一张专辑《红头绳》。现在是二手玫瑰乐队的贝斯手。《逼上梁山》这首歌，在网络里被全面封杀。
第九节．
31．清醒乐队第一张专辑《好极了！？》，97年发行。“散落的风，散落的花”来自于《记忆散落了，没有声音》这首歌。清醒乐队有着甲壳虫的风格，清醒乐队也被称为最有英国味道的中国摇滚。
第十节．
32．周润发主演的《和平饭店》。周润发当年扮演的小马哥，成为1970’S的银幕英雄。
33．1993年，张元拍摄了《北京杂种》。同样玩DV出身的张婉婷，拍摄了《北京的乐与路》。影片中的吴彦祖，组成“墨西哥跳豆”乐队。在实际上，“墨西哥跳豆”是香港一支女子民歌乐队，张婉婷是成员之一，负责弹唱。
34．《北京的乐与路》台词：“这里的黑，是完全黑麻麻的一片，要想光明，只有等啊等啊，等到天亮。”
35．顾城，诗人，朦胧诗的代表之一。1979年写下名篇《一代人》，“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用他寻找光明。”
36．海子，诗人。1989年1月，写下不朽的名篇《面朝大海，春暖花开》。同年3月26日，在山海关卧轨自杀。
37．电容爆浆是主板常见故障，用了几年的主板，容易出现此种情况。
38．“天再旦”，指天亮两次。在日全食的时候，离食甚地一定距离以外，如果刚出太阳，受日全食的影响，将再一次陷入黑暗。
第十一节．
39．张婉婷87年的《秋天的童话》，周润发、钟楚红主演，获得第七届香港电影金像奖最佳电影奖、最佳编剧奖、最佳摄影奖、最佳男主角。《电影双周刊》将《秋天的童话》列为“20世纪100部最佳香港片”第六。
40．鲍德熹因《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳摄影。鲍比达，香港音乐制作人，教父级人物。
41．《爸爸的草鞋》是张明敏演唱的。唐朝和一只英国乐队，分别改编过《国际歌》。
42．平克．弗洛伊德乐队对得起“伟大”这个词。《废墟》等都是其专辑的名称。弗洛伊德乐队导演了电影史上的另类经典《墙》，摇滚乐的《墙》也是弗洛伊德的经典，在柏林墙被推倒以后，这首歌再次走红。
43．金斯堡，美国诗人，美国60年代文化革命的领军人物。诗集《嚎叫》是“垮掉的一代”的经典。金斯堡并不是一个垮掉的人，他有一首描写羔羊眼泪的诗篇，活着的羊看着被剖成两半的羊，流泪。晚年的金斯堡信佛。
第十二节
第十到第十二节的标题来自于科本的遗书。
作者: Cahill 时间: 2006-7-6 02:21:22
中国摇滚不行滴。。。。。。。。。越来越不行。。。。。。。。。
作者: Hi百事 时间: 2006-7-6 03:00:16
<P>摇滚......</P><P>么兴趣.........</P>
作者: cheeyxphy 时间: 2006-7-6 05:19:53
<P>不得不惭愧地说我不太听中国的摇滚，不想去接触啊</P><P>光听听我已经很失望，但还抱着希望吧，摇滚就是一种精神</P>
作者: pelefein 时间: 2006-7-6 15:27:18
<P>.《无地自容》：这首歌的流行基准使得他迅速火遍神州,他首先征服的是还不适应摇滚的国人的发软的耳朵,由于是与香港人的签约合作,香港菜农们的造星与创收意识造就了这支乐队,但歌本身全无香港乐坛的浮华与奢靡之气,硬气十足.在今天看来,这不是一首异常成熟的作品,但这首歌使得更多人接受并深入了摇滚,相信今天无数手操响器的弟兄们听到这首歌时都会感到异常亲切,虽然其意义来自另一个不很积极的角度,但伟大的作品就是伟大的作品。
这一首比较喜欢</P><P>不过本人更喜欢一些轻摇滚的</P>
作者: 一把菜刀 时间: 2006-7-7 01:50:32
我开始摇滚拉，，，我开始摇滚拉，，，，最爱这一句，，，超过了后街男孩的几卷磁带。。。
作者: 哥舒刀 时间: 2006-7-7 18:30:29
<P>我有压力，你有压力，未解决！未解决！</P><P>经典！</P>
作者: pelefein 时间: 2006-7-8 13:23:58
<P>我没有钱</P><P>我不要脸</P>
作者: DJP 时间: 2006-7-8 13:31:30
<B>以下是引用<I>pelefein</I>在2006-7-6 15:27:18的发言：</B>
<P>.《无地自容》：这首歌的流行基准使得他迅速火遍神州,他首先征服的是还不适应摇滚的国人的发软的耳朵,由于是与香港人的签约合作,香港菜农们的造星与创收意识造就了这支乐队,但歌本身全无香港乐坛的浮华与奢靡之气,硬气十足.在今天看来,这不是一首异常成熟的作品,但这首歌使得更多人接受并深入了摇滚,相信今天无数手操响器的弟兄们听到这首歌时都会感到异常亲切,虽然其意义来自另一个不很积极的角度,但伟大的作品就是伟大的作品。
这一首比较喜欢</P>
<P>不过本人更喜欢一些轻摇滚的</P>
05年BEYOND演唱会上听过这首歌,不错!
作者: 雨夜独舞 时间: 2006-7-8 13:33:32
<P>最近开始喜欢上它~~~~</P><P>但是内地的摇滚 听的还是不多~~~~~~~~~~`</P>
作者: liubeyond 时间: 2006-7-8 13:38:18
<P>现在我的MP3里面都一直装着第三，四首，有空的时候就听听~~</P>
作者: 雷克巴 时间: 2006-7-8 15:07:12
啥都没有兴趣了，只爱足球．．．．．．．．．．．ＩＮＴＥＲ
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