我认识楼主~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 印象很深~
<P>感觉相当的好……</P>
呵呵，感觉真好
<P>引用:今天选上一首《地球に乾杯 - Cheers To The Earth》</P>
<P>这个喜欢,感觉很好,但又不知该怎样形容.</P> 3QLZ
[此贴子已经被作者于2007-4-23 16:20:29编辑过]
<P>2007.04.23 星期一 雷暴
今天一早就下起了雷暴，上班就遭罪了。。。
外面打雷闪电，我的心确是阳光灿烂~~~
INTER！INTER！INTER！还有什么比实现18年的愿望来的让人开心呢？早早就出了门，无惧风雨，大步向前！身上穿着INTER的球衣，手上打着INTER的雨伞，OH YEAH~~~我们是冠军！冠军！
心里美美的，决定贴一首《Pachelbel's Canon - 巴哈贝尔的卡农》！作者，当然就叫作巴哈贝尔啦！
卡农，其实并不是一首音乐的名称，而是一种音乐写作上的技法。（当然，仙人掌对这个不在行，资料都是搜索出来滴……）总感觉音乐是回旋，重复，但却又不会让人乏味。如果夺冠的感觉年年都能有，那么我想我经历再多年都不会乏味啊，哇卡卡 就让冠军多回旋几次，多重复几次吧，吼吼！
卡农这个词Canon原意是指教规，宗教法规或者经典之意。卡农原来的意思是"规则"，在音乐上是指复调音乐的一种写作技法。它的特点是：各个声部有规则地互相模仿。也就是后面的声部按一定的时间距离依次模仿前一声部的旋律。用卡农手法写成的乐曲叫做"卡农曲"。我们平时经常听到的轮唱曲就是卡农曲的一种。数个声部的旋律依次出现，交叉进行，互相模仿，互相追随，给人绵延不断的感觉。最出名的卡农除了巴赫的《音乐的奉献》之外就是巴哈贝尔的《D大调卡农与吉格》，旋律简单朴实，但具有精密完美的乐曲结构，充份展现对位法的魅力。
"卡农"就是根据严格模仿的原则，用一个或更多的声部相距一定的拍子模仿原有旋律的曲式。至于用什么乐器，几个声部，就要随作曲家的便了。卡农是最基本的复调音乐的一种，一般好多作曲家在学复调音乐时都要作一大堆卡农去练习技巧，不过都是练习罢了，编了号算作品的好像不多，而且是什么乐器都有，长笛和钢琴的，中提琴和钢琴的……在许多地方都可以听到卡农，不只是巴哈贝尔的这首。好多的交响作品里都会有用卡农的技巧作的部分，只是没有单独提出来像巴哈贝尔这样单独算作一首作品罢了。顺便提一句，卡农也不是非要把旋律一点不差的模仿下来，可以加快和放慢节奏，还可以做倒影处理。
《Pachelbel's Canon - 巴哈贝尔的卡农》有无敌多个版本诶，其中最为人津津乐道的可算是弦阅四重奏版本以及钢琴版本了。前者感觉华丽，后者感觉情深，各有各的特色哦。当然，最原汁原味的版本是提琴四重奏了。每听一次，都觉得自己好象突然去了上流社会的舞会中一样，身穿华丽的礼服，随着美妙的音乐舞动……美！美丽啊！
好了，少女梦做完了，还是听听音乐本身吧(最可惜的就是无法在网上找到好的弦乐版本,姑且贴上另外一个钢琴版吧)：
http://zt.pkm.cn/trymusic/canongw.mp3
顺带贴下作者：
http://www.w-o-fantian.com/blog/attachments/month_200604/30_033955_sphw1.jpg
Johann Pachelbel 约翰·巴哈贝尔
<B>Johann Pachelbel 约翰·巴哈贝尔</B>（1653 - 1706），德国管风琴家、作曲家。1653年9月1日出生于德国的纽伦堡（Nuremberg）。早年随施韦默尔（Schwemmer）学习音乐，1669年进入阿尔特多夫（Altdorf）的一所学校接受音乐教育，但因支付不起学费，次年转入雷根斯堡（Regensburg）的一所学校。1673年至维也纳，成为圣斯蒂芬大教堂（St Stephen's Cathedral）管风琴师克尔（Kerll）的学生和助手。1677年至爱森纳赫（Eisenach），担任了一年的宫廷管风琴师。爱森纳赫也是德国音乐的故乡，8年之后，J.S.巴赫 在这里诞生。1678年至爱尔福特（Erfurt）担任管风琴师，在这里教授了 J.C.巴赫（Johann Christoph Bach，J.S.巴赫的兄长，并在双亲去世后成为 J.S.巴赫的监护人）。1683年，他的第一位妻子和儿子不幸死于瘟疫，次年再婚。1690年之后在斯图加特（Stuttgart）和哥达（Gotha）担任管风琴师。1695年回到家乡纽伦堡，担任圣泽巴尔德教堂（St Sebald's church）的管风琴师，自此一直到1706年3月3日逝世。
（以上资料均搜索自网络，仙人掌可写不出这么猛的资料背景，我只是单纯的喜欢，哈哈）</P>
[此贴子已经被作者于2007-4-24 21:35:57编辑过]
<P>今早睡在床上总觉得外面吵吵的，原来在下雷暴啊。我9点起来时已经是好天气了。</P><P>拿了冠军，睡的好香，非常好的睡眠。</P><P></P><P>听歌不行，听音乐还是可以的</P><P>钢琴的声音还是听的出来滴，来陶冶陶冶下。。。。hoho～～</P>
胜利后的喜悦之情难以表达,好的音乐好的心情!!!
<P>canon！</P><P>我最喜欢的钢琴曲之一！</P>
<P>掌DD每天一贴，我就每天一顶</P>
2007.4.24 星期二 暴雨
今天早上依然是暴雨，特大的暴雨！特大的雷特大的电，上班时只能穿短裤+拖鞋去，我的天。。。
忙乱了一天，终于撑到了回家，我要感谢我自己，居然没晕倒
吃饱了，喝足了，该想想贴什么音乐了。结果发现，不知道贴什么好了。。。没人愿意听，比较憋屈。。。
应某人要求，来点森林感觉的音乐，结果硬盘里翻了很久的非洲音乐，听起来都不是很特别，结果选择放弃。不小心瞄到旁边梅得温的CD，灵光来了——
今天要贴的是《Invocation - 祈祷》。曲子选自梅得温·古铎 - Medwyn Goodall的《Medicine Woman - 女巫医》。
名字够奇怪吧？但是，我相信，一定不陌生！
《Medicine Woman - 女巫医》，绝对是NEW AGE入门的经典，如果你听厌了神秘园那些周而复始的小提琴，听听她，会让你的耳朵重新恢复生气。入门级别的音乐，不一定要让你惊艳，但却会像潺潺流水般推开你尘封的心灵。而她，女巫医，做到了！
整张CD是很有意思的，讲述的是一位病人向女医师求医治病的过程。一开篇，揭开了寻找的道路，出发前进行了祈祷，带上护身符，游历艰辛，抵达神庙，终见女巫医，然后是施药，回复生气……其实从曲目标题已经可以知道故事的发展。真的是很有意思。
全碟大量的使用了直笛和排萧的吹奏，键盘及敲击乐器等传统南美乐器，加上隐隐的和声，揉出一派纯真的南美风格。闭上眼睛，马上便被作者带进了一片热带雨林之中，柔柔的，清新的。整碟没有大起大落，平缓，但是出奇的让你觉得震撼。她象是一把利刃，刺进了早已干枯的心灵，让人非常有共鸣。
整张CD共有八曲，而我最爱开篇第一首《Invocation - 祈祷》，喜欢它不为别的，而是为它牵引着我步向平静的感觉：
http://share.w-o-fantian.com/music/Medwyn%20Goodall/Medicine%20Woman/01%20Invocation.mp3
另外一提，女巫医系列已经出了三张CD了，不过怎么听还是怎么觉得第一张经典，看，连CD封面都是很有趣呢：
http://www.w-o-fantian.com/blog/attachments/month_200603/20_234516_da3g1.jpg